今天，我给大家介绍一首感人的情诗。这首诗用女性的声音描述了爱情心理。在悲伤和痛苦中，它包含着强烈的欲望和坚持不懈的精神。情感境界深邃，极为丰富这是李商隐的《无题》。

无题·相见时难别亦难

唐代：李商隐

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

在前两句中，作者写下了爱情的不幸经历和抒情英雄的心情：由于某种力量，一对恋人一直难以相见，分离的痛苦让她难以忍受。第一句中的“不要”不是说现在就说再见，而是指被迫分开两个“难”字，第一个是指见面难，第二个是痛苦和尴尬的意思。在前人的诗歌中，有“日后何去何从”（曹丕《燕歌行》）和“日后何去何从”（宋武帝《定都胡歌》）等句子，都以强调团圆之难来感叹离别之痛。李商隐从这里往前走了一步，这说明“很难相见”所以“很难离开”——很难放弃，很难承受诗人在一句话中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现由于重复而给人一种轻微的突兀感，造成了诗的绵延和曲折，使无休止的分离之痛因诗的低回和委婉而显得极为深沉和缠绵。这种挥之不去的情势，在《逍遥》等直白的叙述中不易理解。这位抒情主人公曾经如此伤感，但面对晚春的风景，当然也让她悲痛欲绝，难以调度晚春时节，东风微弱，花开花落，美丽的春光即将消逝。别无选择，只能这样做他们自身处境的不幸和内心的痛苦，就如同花儿随着春天的逝去而凋谢因为美好的事物都被摧毁了，它并不是一个让人无尽沮丧和遗憾的原因！“东风无力，花开花落”这句话，不仅描绘了自然环境，也反映了抒情者的心境。在物与我的融合中，灵魂与自然达到了微妙的契合。这种以景物反映人的境遇和情感的描写，在李商隐笔下司空见惯比如“夜雨北送”的前两句话是：“你问你有没有时间回来，巴山的夜雨在秋塘里升起”，第二句话不仅象征着诗人留在巴蜀，也反映了客子离去的无聊。像“东风无力，花开花落”一样，现实主义与符号融为一体，赋予情感可以感受到的外在形式，即通常所说的在景物中蕴涵情感的抒情方式。

三、四句，接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。可是，虽然前途无望，她却一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。何惜微躯尽，缠绵自有时。”造意与《无题》的“春蚕”句相近。不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。《无题》“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。如“思君如明烛，中宵空自煎”（王融《自君之出矣》），“思君如夜烛，煎泪几千行”（陈叔达，同题）等皆是。“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦的感情终生以随，联想比前人深微复杂得多，形象的底蕴也因此而丰富得多了。